Category: театр

Category was added automatically. Read all entries about "театр".

Свободный

4 матери


Некоторые путают с שלוש אמאות - общественно-политическим движением, и фильтруют этот спекталь. Это - ошибка, пьеса абсолютно аполитичная, к שלוש אמאות отношения не имеет. Это легкая пьеса положений, израильская но неплохо написанная и хорошо поставленная в Бейт Лесин. Рекомендую, посмеётесь и хорошо проведёте время.
Свободный

Неплохо ... но увы


Посмотрел в Бейт Лесин новый спектакль – "Между слов" (בין המילים), автор - Флориан Зеллер, известный многими очень смешными пьесами и киносценариями. Звезда новой постановки – Сассон Габай. Собственно, описанное выше и является активом данного спектакля. В пассив необходимо записать "никакую" постановку Илана Ронена (אילן רונן), и безликую игру Рафи Тавора Хива ( רפי תבור) , дамы сыграли получше. Я конечно развлёкся, но от пьес Зеллера ожидал намного большего. Однако повторюсь: виноват в этом не Флориан Зеллер, и даже замечательный Сассон Габай не смог вытянуть столь неудачную постановку пьесы.
P.S. я хотел бы напомнить свои прежние рецензии на более удачные спектакли по Зеллеру:
https://proki.livejournal.com/76726.html - Час покоя (שעה של שקט)
https://proki.livejournal.com/70565.html - Отец (האבא)
https://proki.livejournal.com/65984.html - "האמת" ("Истина")
Ради справедливости вспомню и менее удачную постановку:
https://proki.livejournal.com/83441.html - "שקר" ("Ложь")
Свободный

Спектакль "Тряпичная кукла" студии актёрского мастерства "Верю"


Посетил спектакль "Тряпичная кукла" студии актёрского мастерства "Верю". Спектакли играются в маленьком (28 мест), но очень уютном зале, названном Артподвал, и располагающемся в Кириат Оно. В начале визита я познакомился с руководителем студии Олегом Родовильским. Это очень приятный и увлечённый своим делом человек. Студия – это по сути народный театр (в терминах советского времени), профессиональные режиссёры ставят спектакли с актёрами-любителями. Данный спектакль поставила Марина Белявцева. Как и в любом спектакле любого театра, профессионального или любительского, есть те, кто играет получше, и те – кто похуже. Если говорить о резензируемом спектакле, то мне очень понравилась Энни (тряпичная кукла). Анна Кордонская блестяще исполнила свою роль, даже по профессиональным меркам ! Фактически она стала главным действующим лицом, хотя в пьесе, как мне кажется, главная роль отдана другому персонажу. Также понравился Роман Джура в роли Генерала У и Софья Шульман в роли Летучей Мыши. Остальные актёры тоже достойно представили свои персонажи. Всего в спектакле действуют 14 персонажей (и всего 3 из них мне не понравились), актёров несколько меньше, как и во "взрослых" театрах один актёр может совмещать несколько маленьких ролей. Также необходимо отметить прекрасные костюмы (художник по костюмам: Леа Шац), которым могут позавидовать и большие профессиональные театры.
Обычно, хотя и не всегда, я завершаю свои рецензии рекомендациями, кому стоит посетить или не посетить рецензируемый спектакль. В данной рецензии, я хочу обратиться к руководителям студии. В вашем анонсе указано: сказка для взрослых и их детей. Мне кажется, вы понимаете, что это не так. В сказке главной героине 8 лет, и это как раз тот возраст для кого она предназначена. Я бы определил возрастную группу, скажем от 5 до 10, но уж никак не для взрослых. Это лишний раз подтверждается максимально экспрессивной манерой игры актёров, суть способ доступный пониманию маленьких детей. И без сомнения найдётся много желающих привести своих детей на этот замечательный спектакль, но … Я рассказал об этом спектакле своему кузену, и он сразу загорелся привести своих внуков, дальняя дорога (из Ашкелона) его не смутила, но вот время – с 20:00 до 22:00 … Это явно неподходящее время для детского спектакля. Я понимаю, что студия любительская, актёры работают на своих основных работах, но если студия найдёт возможность представить спектакль в подходящее для детей время, то уверен зал можно будет заполнить не только родственниками и знакомыми, но и счастливыми детьми.
P.S. хорошо сознавая, как творческие люди относятся к советом всяких доморощенных критиков, всё таки рискну предложить:
1. рекламировать спектакль исключительно как детский
2. по возможности заменить несколько эпизодов не очень приемлемых для маленьких детей, например эпизод с верёвкой со скользящим узлом.
Свободный

Блестящее открытие личного театрального сезона :)

Начитавшись из этого поста милейшей shi_ra я сразу же заказал билеты на 22/03 на 21:00. В указанный день мы с женой нарядились и в предвкушении прекрасного вечера отбыли в столицу нашей Родины - Иерусалим (хорошо что хоть посредством собственного автомобиля). Дорога до намеченной заранее стоянки заняла час или даже час с минутами - были пробки. Но мы выехали заранее, и запарковав машину на, к нашему удивлению полупустой стоянке, неспешно пошли к театру. Если стоянка окзалась полупустой, то около театра было совершенно пусто!! Увы, в этот день - 22 марта - спекталь проходил в Бейт Ционей Америка, в Тель Авиве! ... Интересно, что в присланом по мылу подтверждении заказа нигде Тель Авив не упоминался, правда при внимательном прочтении всего сообщения, обнаружилось упоминание בית ציוני אמריקה, но про ТА - ни слова :)
Сегодня я снова позвонил в кассу театра (вчера они не работали), рассказал свою грустную историю, и несмело спросил не могут ли они предоставить мне 2 места на пропущенный мной спекталь (т.е. не вынуждая платить по 2-у разу). Милейшая девушка, без каких либо проблем предложила мне 2 места на 11 апреля, подчеркнув, что на этот раз спектакль действительно состоится в театре Хан в Иерусалиме. Деньги правда с меня взяли опять, но она сказала что за прошлые билеты она сделала возврат.
Свободный

Тусклый свет в конце туннеля


Я давно хотел посмотреть гешеровский спектакль "В туннеле", да всё как то не складывалось. А вот теперь, всвязи с положением в стране, узнал что Гешер выложил спектакль в сеть, не теряя времени нашёл и посмотрел ... и разочаровался. Гешер известен спектаклями для "продвинутого" зрителя. Они имеют штатного драматурга - Рои Хена. Достаточно вспомнить его пьесы "Я - дон Кихот" и "Элис" (здесь моя рецензия), примитивными их точно не назовёшь. Но видимо Рои Хен получил заказ на "народную" пьесу, результат - "В туннеле" (простите за каламбур). Идея - очень хорошая и злободневная, израильтяне и палестинцы застряют вместе в туннеле и вынуждены там сосуществовать. С одной стороны - идея оригинальная, никогда не использованная. С другой - идея подобного сосуществования, не в туннеле, но в иных обстоятельствах, многократно реализована и можно сказать уже избита. Поэтому важно было не сбиться на набор штампов и постараться использовать оригинальность идеи. К сожалению случилось именно это - картонные персонажи и набор штампов.
Позволю себе лирическое отступление. В 60-х прошлого века, бурным цветом процвела "научная" фантастика на тему межпланетных (межзвёздных, межгалактических) полётов. После 1-2 действительно удачных романов их стали штамповать все ремесленники от литературы. Быстро, беспроблемно и денюжка капает. Я помню довольно смешной сатирический рассказ, который назывался примерно так: "Руководство по написанию произведений по тематике космических полётов". Автор написал руководство (понятно, что это была сатира) на манер руководства по собиранию икеевской мебели.
Сначала определитесь с формой произведения: рассказ, повесть или роман. Например - роман. В романе должно быть столько то героев (все летят в космическом корабле). Потом идёт типовой набор героев, например: пожилой профессор, рассеянный и неловкий, до конца романа обычно не доживает, зачастую жертвует собой ради спасения остальных, например закрывает своим телом сквозную пробоину в корабле от метеора. И.т.д. Если герои высаживаются на неведомую планету, вы должны придумать флору и фауну. Легче всего это сделать из разных частей земных животных, например: ростом с крупную собаку, но впереди хобот как у слона (2 хобота, 3 хобота, ...), покрыт панцырем как динозавр, ну и.т.д. Рассказ был смешной, но к чему я это ? Просто смотрел я спектакль и думал, что слеплен он буквально по подобному руководству, штамп на штампе, ничего живого. Может Рои Хену было неинтересно выполнять этот заказ, и он постарался побыстрей от него отделаться ? А может быть он писал пьесу с любовью и просто не понял, что выходит плохо ? Не знаю, да не так это уже и важно. Важно только то, что получилось.
Закончить хочу чем то позитивным. Мне очень понравилась сценография спектакля. Вот она то была на высоте, жаль что этого недостаточно, чтобы признать спекталь удачным. Скажем так: это тусклый свет в конце туннеля.
Свободный

Не сориться !


Посмотрел вчера. Наконец то, что-то положительное: израильская пьеса вполне профессионального уровня. Автор: Гур Корен (גור קורן). Замечу, что с автором я познакомился (не лично) давно, посмотрев в Ангаре спектакль, поставленный Арье по его пьесе "5 кило сахара" - вот моя рецензия. На самом деле, Гур Корен - актёр, который сам пишет для себя пьесы, и при этом хорошие пьесы. Что он ещё делает замечательно, это то, что не пытается сам их ставить. В вышеприведённой рецензии есть линк на ролик, где он об этом рассказывает. Кстати, кто не знает его в лицо, на приведенной афише - он справа.
Поставил спектакль хороший режиссёр - Гилад Кимхи (גילד קמחי). Спектакль хорошо поставлен, очень понравилась сценография, которая включает 4 интерьера! В спектакле участвуют 6 актёров и все замечательно играют. Из того, что не понравилось: пожалуй единственная сцена в конце - куча мала, имхо отдаёт дурным вкусом. Но это мелочь, она сразу забудется, а хорошее впечатление останется надолго.
P.S. спекталь комедийный, и реально очень смешной
P.P.S. это уже 2-й спектакль по израильской пьесе, который я посмотрел за последние 5-6 недель и не разочаровался. 1-ый - "Абдалла Шварц" в Бейт Лесин с Ави Кушниром в главной роли. Автор: Рами Веред (רמי ורד) про которого я ничего не знаю. К сожалению, другие дела отвлекли меня от написания рецензии, а по прошествии времени я уже не решился писать. Тем не менее, могу уверенно рекомендовать в качестве лёгкой и весёлой комедии. Ави Кушнир великолепен.
Свободный

А может быть это даже хуже халтуры ?

Есть многое на свете, друг Горацио, что и не снилось нашим мудрецам
"Гамлет" Уильям Шекспир

Израильский Шекспир - это Ханох Левин. Конечно это - преувеличение, но многие считают что он единственный израильский драматург, который был достоин так называться. Я полностью согласен с такой точкой зрения. К большому сожалению израильские сочинители пьес, как покойные, так и ныне здравствующие на уровень профессиональных драматургов не тянут. Собственно и Х.Левин выделился среди остальных именно по этой причине.
В 1985 году, он написал пьесу Холостяки и холостячки (רווקים ורווקות). Премьера состоялась только в 2002 году (3 года спустя его ухода из жизни) в Камерном театре (ТА). Запомните пожалуйста этот факт.
Для начала, я предлагаю посмотреть 3-минутный ролик, снятый на репетиции новой постановки в "Гешер" и послушать размышления актёров о пьесе.
Послушали ? Какое у вас сложилось мнение о пьесе ? Я внимательно прослушал 3 раза, и у меня сложилось впечатление, что речь идёт о серьёзной социальной пьесе, тем более что наряду с политической сатирой, именно социальная тема занимала Левина. Также в ролике прозвучало, что неизвестно какой бы была пьеса, напиши он её сегодня, и неизвестно, какие точно мысли он вложил в эту пьесу. Ну, в этом и состоит (в числе прочего) должнось режиссёра-постановщика. Трудно судить драматурга по спектаклю, зато можно судить режиссёра, и удача и провал - это результат его работы.
Амит Эпштейн поставил в театре "Гешер" к 20-летию смерти Ханоха Левина эту пьесу. Данная постановка у меня лично вызвала несколько недоуменных вопросов. Главный из них: какую пьесу поставил Эпштейн ? В гешеровском буклете ... впрочем читайте сами:

Смешная до слёз комедия не может быть серьёзной. Другими словами, она предназначена для того, что бы зрители не напрягались житейскими проблемами, а наоборот провели приятный вечер посмотрев весёлый спектакль. Но если такова и была идея постановщика, то как он не обратил внимание на тот факт, что вся пьеса буквально пронизана длинющими монологами. Эти монологи идут один за другим, длинные, неуместные, а посему и невыносимо скучные. Актёры строчили ими как из пулемёта, но я переставал их слушать уже к концу 1-го предложения. Такое обилие длинных монологов, убьёт любой спекталь, даже на самую серьёзную и животрепещущую тему. Что говорить про смешную до слёз комедию.
Я думаю совсем не случайно 17 долгих лет никто не ставил эту пьесу, а начали ставить только когда автора уже канонизировали. Имхо, режиссёр объязан или поставить пьесу так, чтобы спектакль можно было смотреть, или, если это невозможно, попросту должен отказаться от постановки.
Следующий вопрос: какими средствами постановщик постарался рассмешить зрителя до слёз ? Нарратив пьесы весьма скудный - жевательная резинка - так что этого средства хватит ненадолго. Ну так для этого есть известные, проверенные временем рецепты. Во первых - юмор ниже пояса, действует безотказно! Второе - гротескный грим и костюмы, тоже очень эффективно. Вот в результате и вытянули на смешную до слёз комедию.
Подвожу неутешительные итоги:
актёры очень хорошо и даже талантливо исполнили свои роли
художник по костюмам (Уля Швецова) создала замечательные костюмы, я кстати уже не первый раз отмечаю её работу
режиссёр-постановщик ... тут всё неоднозначно, с одной стороны он очень хорошо справился: сценография, костюмы (ведь он должен сначала задать направление, а потом их утвердить), работа с актёрами ... а с другой стороны он не понимает элементарных принципов режиссуры ... разве что понимает, но игнорирует из коньюктурных соображений.

P.S. сцены из спектакля найти не удалось, так что ограничуть приведённым выше роликом.
Свободный

Любите ли вы театр …


Возможно не все знают, что эти слова принадлежат Виссариону Белинскому, но многие моего поколения помнят их произнесёнными Татьяной Дорониной, талантливой актриссой в замечательном фильме "Старшая сестра". Я же использую их в качестве парафраза своей давней рецензии – вот она - Гешеровского спектакля "Элис".
Но … по порядку. Посмотрел в Гешере "Повторный суд" (משפט חוזר). Спекталь поставлен в стиле … кинофильма. Я сначала грешил на постановщика спектакля Амира Вульфа (или Вольфа ? - אמיר וולף), дескать он увлёкся техническими новациями, а всё остальное, в буквальном смысле, похерил. Но погуглив, увидел откровения автора пьесы, который рассказал, что попытался написать пьесу в стиле кино
(וייל עוזב את מחוזות הסאטירה ומביא לבמת תיאטרון גשר חקירת רצח מסעירה על פי הספר "משפט חוזר" של ליעד שהם: "ניסיתי לכתוב הצגה שמתנהגת כמו קולנוע).
Не утруждаясь вопросом, как разделить конечный результат между драматургом и режиссёром, подведу итог: в данной постановке совершенно нет … театра, по моему – это провал. До сих пор, ни один из виденных мной спектакле в Гешере, я не мог обвинить в отсутствии режиссуры. Не все мне нравились, например "Элис", "Якиш и Пупче", но театр всегда наличествовал. Что ж, всё начинается с 1-го раза.
Справедливости ради замечу, что интригу этот детективный спектакль держит до последнего. Но и здесь автор перемудрил в стиле Голливуда, заключительный поворот сюжета имхо лишний, неправдоподобный и только ломает хорошее впечатление от интриги.
Свободный

Что нам делать с тётей Геней ?


Это конечно же шутка. Спектакль называется מה עושים עם ג'ני , что следует переводить как "Что нам делать с Джени", тем более что пресловутая Джени – мама, а вовсе не тётя.
Наконец то удалось посмотреть блистательную Лею Кёниг (ליא קניג) в подходящей ей роли – 75-летней старушки (сама актриса намного старше, но даст фору и многим 75-летним). Габима поставила лёгкую немудрящую комедию. Сюжет прост, старушка овдовела, дочери надеются что мама будет вести приличную жизнь скорбящей вдовы, но вместо этого – дама пустилась во все тяжкие: картины сомнительного содержания, тусовка с юнцами 20+, и шампанское – ящиками. Спектакль декларирован на 1 час 40 минут, и реально столько и продолжается. Некоторая проблема заключается в том, что действия на 100 минут в пьесе не набирается. Наступает момент, когда во рту появляется вкус жевательной резинки + не очень уместный микроконцерт главной героини. Но … не будьте чересчур строги и серьёзны.
Несмотря на всё вышесказанное, а может благодаря всему вышесказанному, я вышел из прекрасного здания нашего национального театра в прекрасном настроении, которое еще более укрепилось благодаря белой ночи спустившейся на Тель Авив.
Свободный

И снова Флориан Зеллер


Посмотрел новую постановку Бейт Лесина. После успеха постановок "Истина" ( (האמת, "Отец" ( (האבה, Час покоя (שעה של שקט),  Бейт Лесин обратился к следующей пьесе Флориана Зеллера - "Ложь" (השקר). Пьеса написана в 2015 году, и по логике должна была бы быть не хуже 3-х предыдущих, написанных в 2011- 13 годах. Возможно так оно и есть, но вот постановка получилась послабее. Перед собственно рецензией я хотел бы напомнить свои прежние рецензии на предыдущие спектакли:
 - Час покоя (שעה של שקט)
 - Отец (האבא)
 - "האמת" ("Истина")
В каждой из этих постановок главную роль исполняет блестящий (не побоюсь этого слова) актёр. В двух ("Час покоя" , "Истина") на нём (Габай, Ашкенази) держится весь спектакль.  "Отец" – кроме того обладает хорошей драматургией, имхо это делает его наилучшим из этих 3 спектаклей.
В рецензируемой постановке ("Ложь"), в главной роли также весьма известный актёр – Ави Кушнир (אבי קושניר)    и играет он хорошо, … но всё же нет того "блеска", которым отмечены предыдущие постановки. Поставил спектакль, кстати, Лиор Ашкенази. Видимо в режиссуре он ещё не достиг уровня своего актёрского таланта
 . Хотя одна из его режиссёрских находок мне очень понравилась: ускоренная прокрутка (и вперёд, и назад) как в кино, но исключительно драматургическими средствами ! Не знаю, сам он это придумал или так описано в пьесе, в общем это не важно, получилось замечательно.
Резюмирую: лёгкая, развлекательная пьеса, профессионально поставленная и сыгранная, оставляет очень приятное впечатление. Весьма рекомендую.
P.S. теперь логично ждать постановки пьесы "אמא", конечно же "La Mère" Зеллера, а не "Мать" Горького J